Узбекский национальный танец

Яркие костюмы, выразительная мимика и грациозные, полные скрытого смысла движения. Танцы в Узбекистане завораживают и пленяют своим восточным колоритом, красотой исполнительниц, эмоциональностью и пластичностью хореографии. Это искусство прошло путь длиною в много тысяч лет, от древних магических танцев до современности, и за это время сформировало различные стили, формы и танцевальные сюжеты.

История узбекского танца

История танца в Узбекистане берет начало еще в глубокой древности, в период палеолита. Уже тогда, более 12 тысяч лет назад, люди жили в племенах и совершали обряды для хорошей охоты. Во время таких ритуалов исполнялись самые первые, магические, танцы. Их изображения сохранились в наскальных петроглифах Зараутсая (Сурхандарья), наряду со сценами охоты.

Другие древние рисунки танцев в Узбекистане археологи обнаружили на стенах Топрак-кала (I-VI века н. э.) – столицы Древнего Хорезма на территории современного Каракалпакстана. Многие исследователи, а также ЮНЕСКО признает сходство этих изображений с ныне существующим и популярным узбекским танцем «Лазги», история которого, таким образом, насчитывает более полутора тысяч лет.

Многие танцы начала первого тысячелетия н. э. были напрямую связаны с зороастризмом и свойственным ему поклонением солнцу и огню. А после того, как в VIII веке Арабский халифат завоевал земли современного Узбекистана, танцевальное искусство испытало сильное влияние ислама. И в частности, большое значение имел суфизм – мистическое направление, развивающее философские идеи духовного очищения. Во время суфийских религиозных практик – «зикров» исполняюлись напевы и танцы.

Кружащиеся движения суфиев, сопровождаемые игрой на музыкальных инструментах, красочно изобразил знаменитый художник Камалиддин Бехзад (1455–1535) в своей миниатюре под названием «Танец суфийских дервишей», которая сейчас хранится в музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке.

Другой аспект ислама, значительно повлиявший на формирование стилистики узбекского танца, – это жизнь женщин в средневековый период отдельно от мужчин, в женской половине дома, называемой «ичкари». Именно там и развивалось искусство узбекского танца, а исполнять его в мужской части дома при чужих мужчинах не разрешалось. Кроме того, очень строго относились к внешнему виду и взгляду танцовщицы – костюм должен был быть достаточно закрытым, а глаза – опущены вниз.

Публичное исполнение танца женщинами считалось в узбекском обществе «неприличным» очень долго, вплоть до XX века. Выдающаяся танцовщица, буквально легенда узбекского танца Тамара Ханум (1906–1991) активно искореняла такие взгляды, пропагандировала открытость и демонстрировала красоту узбекской пластики – как в разных городах Узбекистана, так и далеко за его пределами, сделав узбекский танец мировым достоянием. Она выступала во Франции, Англии, Италии, Польше, Иране, Турции, а также в других странах Европы и Азии. И везде она покоряла сердца зрителей, среди которых, говорят, была и восхитившаяся танцем Тамары Ханум знаменитая Айседора Дункан. Лучше узнать о жизни и творчестве великой узбекской танцовщицы, а также посмотреть всю коллекцию ее нарядов можно в музее Тамары Ханум в Ташкенте.

Тамара Ханум набирала и обучала учениц, которые вместе с ней изменили отношение к женским танцам в Узбекистане – сейчас это искусство в стране высоко ценится и поддерживается. Одной из учениц Тамары Ханум была Мукаррам Тургунбаева (1913–1976) – прославленная танцовщица, основательница ансамбля узбекского танца «Бахор», чье имя сейчас носит самый престижный в Узбекистане конкурс молодых исполнителей национального танца. Именно Мукаррам Тургунбаева значительно развила классические узбекские танцы и поставила новые, например, ставшие очень популярными «Тановар» и «Муножот».

Традиции Тамары Ханум и Мукаррам Тургунбаевой продолжили в XX веке и другие известные танцовщицы Узбекистана: Галия Измайлова (1923–2010), Разия Каримова (1916–2011), Гульнора Маваева (1931–2025). Сейчас это наследие сохраняется и совершенствуется в современной хореографической школе страны. Она представлена множеством ансамблей, среди которых возрожденный в 2020 году легендарный «Бахор», а также ансамбли национального танца «Сабо», «Тумор» и другие.

Узбекские танцы украшают практически все мероприятия в Узбекистане. Разные школы узбекских танцев можно увидеть на крупных фестивалях, таких как Шарк тароналари в Самарканде, Шелк и Специи в Бухаре, традиционный Бойсун Бахори и новый фестиваль Tandir Fest в Сурхандарье, а также на специальных танцевальных фестивалях, самым ярким из которых является Международный фестиваль танца «Лазги», проводящийся один раз в два года в конце апреля в Хиве.

Разновидности узбекских танцев

В XVI-XIX веках территория современного Узбекистана была разделена на три ханства: Хивинское, Кокандское и Бухарское (после 1785 года оно стало называться Бухарский эмират). В каждом из ханств была своя власть, устои, а также складывались свои локальные культурные традиции. Постепенно в каждом из трех ханств сформировалась своеобразная танцевальная школа. Таким образом появились и три главные разновидности классического узбекского танца: хорезмский, ферганский и бухарский.

Ферганский танец

Танец Ферганской долины – один из самых красивых и пластичных. Ему свойственны плавность, лирические и романтические сюжеты, богатая мимика и сложные движения рук и кистей. Танцы Ферганы очень символичны. Один из самых древних и известных танцев – это «Катта уйин». Когда-то он мог исполняться много часов подряд, изображая весь жизненный цикл человека – от рождения и до смерти.

Другие известные танцы – это знаменитые выступления женщин - «яллачи», которые традиционно сопровождают танцем свои песни; а также более современные виды: например, появившаяся в начале XX века «Андижанская полька» или поставленный Мукаррам Тургунбаевой узбекский танец «Тановар» на одноименную печальную мелодию.

Бухарский танец

В Бухаре танцевальное искусство порывистое и страстное, с особым выделением рук и верхней части туловища, большой ролью вращательных элементов и с выразительными законченными (как бы отдельными) движениями. Во время танца исполнительницы играют на музыкальных инструментах, таких как кайрак (кастаньеты) и занг (колокольчики).

Известными танцами Бухары являются технически сложный «Ларзон» («встряхивания»), «Талкин», древний «Мавриги», а также «Замин бози», исполняющийся на коленях и подчеркивающий движения корпуса – вращения, изгибы, иногда с элементами акробатики.

Хорезмский танец

Хорезмская традиция узбекского танца отличается яркостью и экспрессивностью. Костюмы и семантика движений в этом виде танцев довольно древние и восходят к зороастризму. Например, очень распространено поднятие рук вверх, к солнцу, яркие цвета и большое количество круглых монет - символов солнца на костюме. Огненность и порывистость характера исполнения этих танцев связывают с зороастрийским поклонением солнцу и огню.

Самый известный танец хорезмского региона – Лазги. Он же прославил всю страну, став настоящим символом танцевального искусства Узбекистана. Обладающий более чем тысячелетней историей, Лазги в 2019 году был включен ЮНЕСКО в список нематериального культурного наследия человечества. Танец исполняют как сольно, так и целыми ансамблями – женскими или мужскими. Образцовым вариантом считается сольный женский танец, наиболее полно раскрывающий красоту этой традиции.

Слово Лазги означает «тряска» или «трястись» – и действительно весь танец основан на движениях именно такого характера. Символику этого танца часто связывают с легендой постепенного вхождения души в тело – начиная с медленного «пробуждения» кистей и рук, головы, туловища и затем всего тела. В процессе танца мелодия и ритм ускоряются и усложняются, что в конце приводит к быстрым и пламенным сложным движениям, которые сопровождаются игрой на кайраке (кастаньетах).

Лазги стал основой для целого спектакля «Лазги – танец души и любви», который был поставлен хореографом Раулем Раймондом Ребеком в 2021 году в театре имени Алишера Навои, в Ташкенте. Затем постановка была показана во многих городах мира: Париже, Дортмунде, Москве, Санкт-Петербурге, Стамбуле, Дубае и Пекине. Рассказывающий о тысячелетней истории танца лазги, выраженной в символическом путешествии и танцах персонажей Души и Любви, этот спектакль показывает своеобразие и очарование узбекского танца.