Culture de l’Ouzbékistan
Dans l’esprit des gens du monde entier, la culture de l’Ouzbékistan est le reflet de la Route de la Soie – des textiles éclatants, une architecture médiévale majestueuse, une hospitalité chaleureuse et un délicieux pilaf servi lors de fêtes animées.
Mais au-delà de ces symboles de la culture ouzbèke, dont la plupart figurent sur la liste du patrimoine culturel de l’UNESCO, le pays recèle une richesse de trésors moins connus : des pétroglyphes anciens, les ruines de temples zoroastriens et des monuments bouddhistes.
Culture Matérielle de l’Ouzbékistan
Architecture de l’Ouzbékistan
L’Ouzbékistan est renommé pour son architecture ancienne et médiévale remarquable. Les plus anciennes structures conservées, aujourd’hui visibles sous forme de ruines, ont plus de 2 000 ans – parmi elles, les forteresses de l’ancienne Khorezm, telles que Citadelle Toprak-Kala et Ayaz-Kala.
Le patrimoine architectural le plus important du pays se trouve cependant dans les monuments de la Route de la Soie – cette route caravanière historique qui reliait l’Orient et l’Occident pendant des siècles. L’un de ses sites les plus emblématiques est l’ensemble des trois majestueuses médersas de la Place Régistan à Samarcande, un lieu qui figure souvent parmi les attractions incontournables de l'Ouzbékistan.
D’autres structures remarquables datant de l’époque de la Route de la Soie se trouvent dans les anciennes villes de Boukhara et de Khiva. À Boukhara, le célèbre Minaret Kalon et la Médersa Miri Arab font partie de l’Ensemble Poi-Kalyan, tandis que Khiva est connue pour sa saisissante ville intérieure, Itchan Kala . Ces villes ont également conservé des caravansérails, des marchés couverts et des halles commerciales voûtées – de vivants témoignages de la riche histoire commerciale de la région.
Nombre de ces chefs-d’œuvre architecturaux sont aujourd’hui inscrits au patrimoine mondial de l’UNESCO. Ils enchantent les visiteurs par leur beauté digne d’un conte – des minarets élancés et des portails monumentaux, des ornements complexes, des mosaïques étincelantes et les coupoles azurées scintillantes qui sont devenues les symboles de la splendeur architecturale de l’Ouzbékistan.
Cuisine Ouzbèke
La cuisine ouzbèke est l’une des plus distinctives d’Asie centrale. Bien qu’elle partage certaines similitudes avec les traditions culinaires des pays voisins, elle se distingue par ses saveurs uniques et son caractère particulier. Des visiteurs du monde entier, ainsi que des voisins régionaux du Kirghizistan et du Kazakhstan, se rendent en Ouzbékistan pour découvrir ses plats traditionnels.
Le plov (pilaf), en est la pièce maîtresse, préparé selon de nombreuses variations régionales. Les types les plus célèbres incluent le pilaf de Samarcande, de Tachkent, de Boukhara et de Ferghana. La culture de la préparation du pilaf en Ouzbékistan, ainsi que les rituels qui l’accompagnent, reflètent vivement l’identité du pays et ont été reconnus par l’UNESCO comme faisant partie du patrimoine culturel immatériel de l’humanité.
D’autres plats nationaux sont tout aussi populaires : la samsa, une pâtisserie feuilletée cuite dans un four tandir ; le chachlik, viande grillée sur des braises ; et le laghman, un plat copieux de nouilles avec viande, légumes et épices. Tous reflètent l’amour des Ouzbeks pour les repas riches et aromatiques, généreusement assaisonnés avec des mélanges d’épices traditionnels.
Le thé et les douceurs occupent également une place spéciale dans la culture culinaire ouzbèke. Le thé vert est la boisson la plus consommée, appréciée toute l’année, aussi bien à la maison que dans les maisons de thé traditionnelles, appelées tchaïkhanas. Il est souvent servi avec des sucreries telles que le navat (cristaux de sucre), le tchak-tchak (pâte frite nappée de sirop de miel) et le halva préparé à partir de graines de tournesol ou de sésame grillées et mélangées à du caramel.
La popularité internationale de la cuisine ouzbèke ne cesse de croître. Des festivals culinaires dédiés à la gastronomie ouzbèke sont organisés dans des villes du monde entier, notamment le Festival de la culture et de la gastronomie ouzbèke, qui s’est tenu au Royaume-Uni en juin 2023, 2024 et 2025. Dans des métropoles comme New York, Londres, Milan, Dubaï et Moscou, les restaurants ouzbeks attirent un nombre croissant de convives. Certains figurent parmi les meilleures adresses de Yelp, sont mentionnés dans le Guide Michelin ou mis en avant par Vogue. Pourtant, pour apprécier pleinement les saveurs et les traditions qui se cachent derrière ces plats emblématiques, il n’existe pas de meilleur endroit que l’Ouzbékistan lui-même – où cet héritage culinaire s’est transmis et perfectionné au fil des siècles.
Arts Visuels de l’Ouzbékistan
Les plus anciens exemples d’art visuel ouzbek conservés sont des pétroglyphes datant de 15 000 ans. Ces gravures, représentant des animaux et des scènes de chasse, offrent un aperçu de l’histoire, des croyances et de la vie quotidienne des premiers habitants de la région. On peut les observer dans des lieux tels que Zarautsoy (dans la région de Sourkhandarya), où de nombreux pétroglyphes demeurent intacts. Cependant, en raison de son emplacement isolé, le site reçoit relativement peu de visiteurs. Bien plus accessibles sont les pétroglyphes anciens de Hojikent, situés à seulement une heure de route de Tachkent.
La période médiévale a vu le développement de la peinture monumentale, des miniatures, de l’ornementation décorative et de la calligraphie. Parmi ces formes artistiques, la peinture miniature se distingue par sa richesse de détails et sa vivacité – des illustrations richement colorées représentant des scènes littéraires ou de la vie quotidienne de l’Orient islamique. Cet art raffiné atteignit son apogée sous la dynastie des Timourides, notamment grâce à l’œuvre de Kamoliddin Bekhzod (1455–1535), l’un des artistes les plus célèbres de son époque. Reconnue pour son style expressif et sa valeur culturelle, la peinture miniature a été inscrite sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO. Y figure également l’art du nakkoshlik (aussi appelé tazhib) – la peinture ornementale traditionnelle réalisée à la feuille d’or et aux pigments dorés.
Parmi les plus anciens exemples d’art médiéval en Ouzbékistan figurent les fresques d’Afrasiab et de Varakhsha, datant des VIIe–VIIIe siècles. Ces œuvres monumentales captivent par leurs thèmes et leur composition. Elles ont été exposées tant en Ouzbékistan qu’à l’étranger, notamment au Louvre (dans l’exposition Splendeurs des oasis d’Ouzbékistan, 2022–2023) et au British Museum (dans le cadre de Silk Roads, 2024–2025).
Au cours des dernières décennies, des mouvements artistiques contemporains ont également pris racine en Ouzbékistan. Aujourd’hui, la scène artistique du pays allie traditions nationales et influences modernes, donnant naissance à une fusion dynamique de styles. Les principales villes touristiques accueillent régulièrement des expositions et des festivals, tels que le Regeneration Art Fest pour les jeunes artistes à Tachkent (2024), ou la Biennale d’art contemporain de Boukhara (septembre–novembre 2025).
Artisanat de l’Ouzbékistan
Depuis des siècles, les secrets du tissage de la soie, de la céramique, de la peinture miniature et de la broderie nationale, comme le suzani, se transmettent de génération en génération en Ouzbékistan. Ces artisanats traditionnels sont considérés comme de véritables trésors culturels, largement reconnus par la communauté internationale et protégés dans le cadre des programmes du patrimoine de l’UNESCO.
Aujourd’hui, en flânant dans les rues historiques des villes ouzbèkes, il n’est pas rare de rencontrer des artisans issus de familles comptant six, voire huit générations de maîtres d’art. Beaucoup travaillent encore entièrement à la main, selon des techniques ancestrales. Ils aiment partager l’histoire de leur métier et accueillent souvent les visiteurs dans leurs ateliers, leur offrant la possibilité de découvrir ces traditions vivantes de manière authentique.
Les formes et les motifs de l’artisanat ouzbek sont riches en symbolisme. Les céramiques décorées, les couvre-lits brodés, les figurines d’animaux et les amulettes métalliques portent souvent des significations multiples. Ces objets, tout en étant fonctionnels, sont également empreints d’une profonde valeur culturelle – symboles de bonheur, d’harmonie, de protection contre le mauvais œil, de prospérité, de continuité familiale et de bonne santé.
Nombre des artisans ouzbeks les plus renommés, tels qu’Akbar Rakhimov, Alisher Nazirov, Madina Kasimbaeva et Sabina Bourkhanova, participent régulièrement à des expositions en Europe, aux États-Unis et au Japon. Leurs œuvres figurent dans des répertoires et plateformes en ligne reconnus, tels que le Homo Faber Guide et Novica. Leurs créations sont également présentées lors de grands événements culturels – notamment le festival international «Soie et Épices» de Boukhara. Cette célébration annuelle rassemble des milliers d’artisans, de designers et de musiciens, ainsi que des dizaines de milliers de visiteurs venus du monde entier.
Mode et Design en Ouzbékistan
L’éco-mode et le design ethnique jouent un rôle clé dans l’industrie de la mode en Ouzbékistan. Les créateurs travaillent souvent avec des tissus et des teintures ouzbeks naturels et écologiques, tout en s’inspirant des techniques de broderie locales et des vêtements traditionnels – y compris les foulards, les couvre-chefs tels que les tubeteïkas, et la robe emblématique chapan. Ces éléments apparaissent fréquemment dans des collections qui allient héritage national et esthétique contemporaine.
Photo de Joe Schildhorn/BFA.com
Depuis les années 1960 – lorsque Sophia Loren fut photographiée pour Vogue portant un chapan traditionnel – les motifs ouzbeks ont acquis une reconnaissance mondiale dans l’univers de la mode. Parmi les plus célèbres figure l’ikat, une technique textile complexe dans laquelle les fils sont teints avant le tissage afin de créer des motifs élaborés. Cette méthode est utilisée pour produire deux des tissus les plus renommés d’Ouzbékistan : le khan-atlas, en soie, et l’adras, tissé en coton.
Le khan-atlas et l’adras ont tous deux été présentés dans les collections modernes de créateurs et de maisons de couture internationalement reconnues, notamment Armani, Oscar de la Renta et Fendi. Ces tissus ont également été portés par des célébrités telles que Cameron Diaz, Zoë Kravitz et Kristen Stewart – consolidant ainsi la place de l’Ouzbékistan sur la carte mondiale de la mode.
Patrimoine Culturel Immatériel de l’Ouzbékistan
Savants et Penseurs Ouzbeks Célèbres
L’héritage spirituel et intellectuel de l’Ouzbékistan est étroitement lié à celui des grands érudits et penseurs du monde islamique médiéval. Ces figures ont apporté des contributions révolutionnaires non seulement au développement de la culture ouzbèke, mais aussi à la science, à la philosophie et aux arts à l’échelle mondiale. Nombre de leurs idées étaient en avance de plusieurs siècles sur leur temps.
Muhammad al-Khwarizmi (vers 780–850), mathématicien, astronome et géographe originaire de Khorezm, est l’auteur de Al-Jabr, l’ouvrage fondateur qui donna son nom à l’algèbre et en établit les principes fondamentaux.
Abu Nasr al-Farabi (872–950), souvent appelé «Aristote de l’Orient», a systématisé les travaux des philosophes grecs anciens et a largement écrit sur la logique, les mathématiques, la musique et la philosophie.
Abu Rayhan al-Biruni (973–1048), polymathe originaire de Khorezm, a produit des œuvres influentes sur l’astronomie, la géographie et l’histoire. Il calcula avec une grande précision la circonférence de la Terre et la décrivit comme une sphère.
Avicenne (Abu Ali ibn Sina, 980–1037), médecin et philosophe originaire de Boukhara, est l’auteur du Canon de la médecine, qui demeura pendant des siècles un texte médical central tant dans le monde islamique qu’en Europe.
Ulugh Beg (Mirza Muhammad Taragay, 1394–1449), petit-fils de Tamerlan, fut un astronome et mathématicien de renom. Il fonda un observatoire à Samarcande et réalisa l’un des catalogues d’étoiles les plus précis de son époque.
Tous ces savants ont vécu et travaillé dans des régions situées le long de la Route de la Soie jusqu’au XVIᵉ siècle. L’héritage d’al-Khwarizmi, d’al-Farabi, d’al-Biruni, d’Avicenne, d’Ulugh Beg et de leurs contemporains demeure une partie essentielle de l’identité culturelle de l’Ouzbékistan et du patrimoine universel du savoir humain.
Musique Ouzbèke
La musique Ouzbèke est surtout connue pour ses genres classiques, en particulier les makoms. Parmi eux, le Shashmakom – un cycle en six parties originaire de Boukhara – occupe une place centrale. Au fil des ans, il a été inscrit sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO, aux côtés d’autres traditions telles que le katta ashula (forme de chant vocal à grande échelle) et l’art des bahshi – conteurs qui interprètent les épopées dastan. En 2024, un nouvel élément a été ajouté à cette liste : l’art de fabriquer et de jouer du rubab, l’un des instruments de musique les plus anciens et les plus distinctifs de l’Ouzbékistan.
Diverses formes de musique traditionnelle demeurent profondément ancrées dans la vie quotidienne et sont régulièrement interprétées lors de concerts et de festivals. L’un des événements les plus remarquables est Charq Taronalari («Mélodies de l’Orient»), un festival international de musique organisé tous les deux ans à Samarcande.
La musique contemporaine occupe également une place importante en Ouzbékistan. Le jazz – y compris dans ses interprétations ouzbèkes –, le rock et la musique électronique continuent d’évoluer. Des concerts de musique pop réunissant des artistes locaux et internationaux font régulièrement partie du calendrier culturel.
L’un des événements musicaux les plus innovants du pays est le festival Stihia – une célébration multidisciplinaire de la musique électronique, de l’art et de la science. Depuis 2017, il se tient chaque année à Mouynak (Karakalpakstan) avec le soutien du ministère de l’Écologie. Le cadre est unique : un paysage désertique situé sur l’ancien lit de la mer d’Aral. Le festival combine performances électroniques, installations artistiques, conférences et ateliers, attirant chaque année plus d’un millier de visiteurs du monde entier.
Organisé dans des conditions naturelles extrêmes où les participants créent une communauté culturelle éphémère, Stihia est souvent comparé au festival américain Burning Man dans le Nevada. Cependant, il s’en distingue par son échelle, son accessibilité et son accent particulier sur la culture ouzbèke et les thèmes écologiques.
Danses Ouzbèkes
L’Ouzbékistan est renommé pour sa culture de la danse, à la fois colorée et profondément enracinée. Vives et expressives, les danses constituent un élément essentiel de chaque célébration. À travers le pays, les styles varient considérablement selon les régions : Boukhara et Ferghana sont connues pour leurs mouvements gracieux et fluides, tandis que les danses du Khorezm se distinguent par leur audace et leur dynamisme.
La plus emblématique est la Lazgi du Khorezm, inscrite par l’UNESCO sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Célèbre pour son énergie et son originalité, la Lazgi reste aujourd’hui très populaire et est interprétée dans les villes de tout le pays. Elle a également inspiré une production de ballet moderne, Lazgi – Danse de l’âme et de l’amour, présentée avec succès à Moscou, Saint-Pétersbourg, Pékin, Dubaï et dans d’autres grandes villes du monde.
Théâtre et Cinéma en Ouzbékistan
Regarder un film ou assister à une représentation théâtrale permet de mieux comprendre la culture, la vie quotidienne et les traditions de l’Ouzbékistan. Parmi les films les plus connus qui reflètent l’histoire et la société du pays figurent les classiques Toute la mahalla en parle (1960), Alisher Navoi (1947) et Les aventures de Nasreddin (1946), ainsi que des productions plus récentes comme Super belle-sœur (2008).
Les théâtres ouzbeks, notamment le Théâtre national dramatique, proposent un riche répertoire de pièces originales telles que Bay et Batrak, Amir Temur et Usmon Nosir, explorant à la fois la vie quotidienne et les récits de figures historiques. Pour les spectateurs ne parlant pas ouzbek, des ballets classiques comme Giselle et Le Lac des cygnes sont présentés au Théâtre Alisher Navoi. Ce même théâtre accueille également des interprétations modernes d’opéras classiques dans leurs langues originales, notamment Carmen, Rigoletto et L’elisir d’amore.
Pour des productions plus expérimentales, le théâtre indépendant Ilkhom à Tachkent est reconnu pour ses performances audacieuses et non conventionnelles. Bon nombre de ses spectacles, tels que La Cigogne blanche blanche noire, Le Cœur d’un chien et Filles souterraines, sont présentés avec des sous-titres en anglais, les rendant accessibles à un public international.
Religion en Ouzbékistan
L’Ouzbékistan est un État laïc, mais la religion continue de jouer un rôle significatif dans la vie culturelle du pays. La foi dominante est l’islam sunnite, pratiqué par plus de 90 % de la population.
Les traditions islamiques sont profondément intégrées à la vie quotidienne. À l’aube, les villes résonnent de l’appel à la prière (adhan), et de nombreux habitants accomplissent les prières quotidiennes (namaz) tout en suivant des valeurs telles que l’honnêteté, la modestie et la compassion, qui sont au cœur de l’enseignement islamique.
D’autres religions sont également représentées en Ouzbékistan, notamment le christianisme (orthodoxe et catholique) et le judaïsme. Dans les périodes historiques antérieures, le zoroastrisme et le bouddhisme étaient aussi très présents. Bien que ces croyances ne comptent plus d’adeptes actifs dans l’Ouzbékistan moderne, leur héritage culturel demeure visible. L’oiseau Humo, symbole national, ainsi que la fête du printemps Navruz, ont tous deux des origines zoroastriennes. Les découvertes archéologiques témoignent également de ce passé pluriel – des vestiges d’anciens temples zoroastriens à travers le pays aux complexes bouddhistes de Karatepa et Fayaz-Tepa à Termez (région de Sourkhandarya).
Cette diversité de croyances a contribué à la richesse du patrimoine ouzbek – une mosaïque culturelle façonnée par des siècles de traditions spirituelles.
Langue et Littérature de l’Ouzbékistan
La langue ouzbèke moderne appartient au groupe des langues turciques. Elle s’est développée à partir du tchaghataï, une langue littéraire dont la tradition est considérée comme ayant été fondée par le poète du XVe siècle Alisher Navoi. Aujourd’hui, il existe plusieurs dialectes régionaux de l’ouzbek, le dialecte de Ferghana étant reconnu comme la norme pour l’usage littéraire.
Fait intéressant, la langue ouzbèke est, par son vocabulaire et sa grammaire, la plus proche du ouïghour, malgré la distance géographique entre les locuteurs ouzbeks et la population ouïghoure du Xinjiang, en Chine. Sur le plan linguistique, le ouïghour est plus proche de l’ouzbek que des langues turciques voisines telles que le kazakh ou le kirghize.
La littérature ouzbèke comprend une grande variété de genres – des askia humoristiques (duels verbaux d’esprit) et contes populaires sur Khoja Nasreddin, aux épopées orales dastan, dont plusieurs sont reconnues par l’UNESCO comme patrimoine culturel immatériel.
L’Ouzbékistan a produit de nombreux poètes et écrivains influents au cours de son histoire.
Parmi eux, Alisher Navoi (1441–1501) est considéré comme le fondateur de la littérature tchaghataï. Son œuvre la plus célèbre est le Khamsa, un ensemble de cinq poèmes épiques inspirés de la tradition littéraire persane.
Babur (1483–1530), poète, homme d’État et descendant de Tamerlan, est surtout connu pour le Baburnama – un recueil de mémoires offrant un témoignage précieux sur l’histoire, la culture et la vie quotidienne en Asie centrale.
Fitrat (1886–1938), figure majeure du mouvement réformateur jadid du début du XXe siècle, fut un écrivain et théoricien culturel prolifique. Son héritage comprend des traités sur la langue et la société, des essais journalistiques et la pièce Abulfaizhon.
Abdulla Qadiri (1894–1938), considéré comme le fondateur du roman ouzbek, est connu pour ses œuvres marquantes Jours passés et Le Scorpion de l’autel, toutes deux considérées comme des chefs-d’œuvre de la prose ouzbèke.
Gafur Gulam (1903–1966) aborda les thèmes de la guerre et de l’humanisme. Ses œuvres les plus célèbres incluent la nouvelle Shum Bola et le poème Tu n’es pas orphelin, devenus des symboles de résilience et de compassion.
Erkin Vakhidov (1936–2016) fut l’un des poètes les plus importants de la période littéraire moderne de l’Ouzbékistan. Outre ses pièces et recueils de poésie tels que Souffle de l’aube, son poème Ode à l’homme a été traduit en huit langues et présenté lors du 75ᵉ anniversaire des Nations Unies en 2020.
Abdulla Aripov (1941–2016), autre poète renommé, est surtout connu comme l’auteur des paroles de l’hymne national de l’Ouzbékistan, ainsi que pour ses nombreuses œuvres explorant des thèmes philosophiques et nationaux.
La culture de l’Ouzbékistan est un environnement vivant et en constante évolution. Les bâtiments pluriséculaires, les œuvres d’art et les traditions anciennes sont soigneusement préservés, mais ils ne sont pas figés dans le temps ; ils se combinent avec des visions et des tendances modernes. Par exemple, l’ethnoparc Cité éternelle du complexe Route de la Soie à Samarcande (2022) et le complexe touristique Arda Khiva à Khiva (2024) sont des réinterprétations contemporaines du patrimoine.
Culture Ouzbèke dans la Vie Quotidienne
Les traditions séculaires continuent de façonner la vie quotidienne en Ouzbékistan, constituant une partie essentielle et vivante de la culture moderne du pays. Ces traditions se manifestent surtout dans les mahallas – communautés de quartier traditionnelles souvent décrites comme le «cœur de la société ouzbèke».
Dans la mahalla, les voisins entretiennent des liens si étroits qu’ils se considèrent souvent comme une famille élargie. Les enfants jouent ensemble dans les rues, les anciens gèrent les affaires communautaires, et la vie quotidienne s’organise autour des topchans – espaces de repos en plein air aménagés dans les cours avec de petites tables, des coussins et des couvertures. Ces scènes créent une atmosphère à la fois intime et typiquement ouzbèke.
Les relations interpersonnelles et les valeurs traditionnelles orientales occupent une grande importance. Parmi elles, la célèbre hospitalité ouzbèke est considérée comme l’un des traits culturels les plus caractéristiques du pays. Dans chaque foyer, les invités sont accueillis avec du thé, du pain plat, des fruits et des sucreries – un geste de chaleur et de générosité profondément enraciné dans l’identité nationale.
Le respect des aînés constitue un autre pilier de la société ouzbèke. Il est d’usage de parler poliment aux personnes âgées, de leur laisser la parole en premier lors des rassemblements et de leur céder sa place dans les transports publics.
La vie quotidienne en Ouzbékistan reflète également une appréciation orientale de l’équilibre et du calme. Le rythme de vie tend à être mesuré et harmonieux, favorisant les moments de réflexion et de paix intérieure.
Parallèlement, le travail et la discipline sont des valeurs profondément ancrées. Beaucoup commencent leur journée très tôt, et le travail est traditionnellement associé à la dignité, à l’honnêteté et au bien-être familial.
Culture Festive de l’Ouzbékistan
Les festivals et célébrations figurent parmi les expressions les plus vibrantes de l’identité culturelle de l’Ouzbékistan. Les fêtes sont célébrées avec un grand enthousiasme : les rues résonnent des sons des instruments à vent traditionnels tels que les karnays et surnays, les habitants portent des costumes nationaux, et la danse devient l’un des éléments centraux des festivités.
La fête la plus ancienne et la plus aimée est Navruz, célébrée le 21 mars, jour de l’équinoxe de printemps. Cette fête haute en couleur s’accompagne de musique, de danse et de la préparation collective du sumalak, un plat rituel à base de blé germé. Navruz et ses coutumes associées sont inscrits par l’UNESCO au patrimoine culturel immatériel, partagé par l’Ouzbékistan et plusieurs autres pays – notamment l’Azerbaïdjan, l’Iran, le Kazakhstan, le Kirghizistan, le Pakistan, le Tadjikistan, le Turkménistan et la Turquie.
Les traditions religieuses occupent également une place importante dans la culture ouzbèke. Le mois sacré du Ramadan, ainsi que les fêtes du Ramadan Khait et du Kurban Khait, sont largement observés. Un aspect essentiel de ces célébrations est l’iftar, le repas du soir qui rompt le jeûne quotidien. En tant que rituel social et spirituel renforçant les liens familiaux, la cohésion communautaire et les traditions caritatives, l’iftar a également été inscrit par l’UNESCO sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l’humanité.
Les célébrations familiales revêtent une importance tout aussi grande, notamment les mariages et les rites marquant les étapes clés de la vie d’un enfant, tels que le beshik-tuy (fête du berceau) et le sunnat-tuy (cérémonie de la circoncision).
La culture du mariage ouzbek est particulièrement riche et élaborée, connue pour la multitude de ses traditions symboliques. La liste des invités compte souvent plusieurs centaines de personnes – parfois plus de 500 – et les festivités sont marquées par des coutumes vibrantes telles que le nikoh-tuy (cérémonie religieuse de mariage), le salut de la mariée appelé kelin salom, ainsi que l’interprétation de la célèbre chanson de mariage Yor-yor.
Passé et Présent en Harmonie: la Culture Ouzbèke en Évolution
La culture de l’Ouzbékistan n’est pas statique ; c’est une force dynamique et en constante évolution. Si les bâtiments, œuvres d’art et traditions pluriséculaires sont soigneusement préservés, ils sont aussi continuellement réinterprétés à travers des perspectives modernes. Des projets récents tels que l’ethnoparc Cité éternelle du complexe Route de la Soie à Samarcande (2022) et le complexe touristique Arda Khiva à Khiva (2025) illustrent la manière dont le patrimoine peut être repensé avec créativité et respect.
Un exemple marquant de ce renouveau culturel est le pavillon ouzbek Jardin de la connaissance, présenté à l’Exposition universelle de 2025 à Osaka, au Japon. S’inspirant de l’architecture de Khiva et des majoliques de Boukhara, et enrichi de motifs issus de l’artisanat populaire ouzbek, le pavillon associe des éléments traditionnels à un design contemporain d’une grande force visuelle.
Ce projet a été développé par Atelier Brückner à l’initiative de la Fondation pour le développement de la culture et des arts de l’Ouzbékistan, une organisation qui continue de promouvoir des projets innovants dans les domaines des arts visuels, de la musique et de l’architecture à travers tout le pays.